Riccardo Tesi e Lúnasa: continua Andar per Musica 2010!

Un grande del folk italiano e la travolgente band irlandese aprono la nuova settimana della kermesse orobica: due eventi a ingresso libero il 5 e 6 luglio


Geo Music
con il patrocinio della Provincia di Bergamo
sono lieti di presentare:

ANDAR PER MUSICA 2010


Riccardo Tesi e Banditaliana
Lunedì 5 luglio 2010
Brembate (BG) Villa Tasca
Ore 21:00 - ingresso libero

Lúnasa
Martedì 6 luglio 2010
Stezzano (BG) Villa Zanchi
Ore 21:00 - ingresso libero



Direzione Artistica
Geo Music


Dopo lo spumeggiante fine settimana con Bevano Est e The Fabulous Boogie Boys, continua il grande cartellone di Andar per Musica 2010, la storica kermesse bergamasca, con uno spumeggiante inizio di nuova settimana: arrivano Riccardo Tesi e Lúnasa! Lunedì 5 luglio sarà la volta dell'atteso concerto di Riccardo Tesi e Bandaitaliana, organizzato con il sostegno della Pro Loco di Brembate Sotto-Grignano, uno spettacolo suggestivo per un grande musicista italiano. Compositore, strumentista, ricercatore: queste le anime della complessa e poliedrica personalità artistica di un autentico pioniere dell’etnica in Italia. Attivo dal 1978, Riccardo Tesi vive di una preziosa continuità fatta di passione e curiosità onnivore, che dalla tradizione toscana lo ha accompagnato al confronto con quelle italiane, basche, inglesi, francesi e malgasce, con il jazz, il liscio e la canzone d’autore. Con il suo stile l’organetto parla una lingua arcaica e nuova, dilatando il vocabolario e la tecnica di uno strumento rimasto a lungo patrimonio esclusivo della tradizione. Dal 1992 è il leader fondatore di Banditaliana, a tutt’oggi una delle più importanti formazioni del panorama world internazionale. Presenteranno il suo nuovissimo disco Sopra i tetti di Firenze (omaggio a Caterina Bueno con Maurizio Geri).

Martedì 6 luglio: a Stezzano il supergruppo dei Lúnasa! Attivi dal 1997 con uno straordinario disco omonimo, vengono immediatamente riconosciuti come migliore novità della scena irlandese. Si parlerà di loro come un sorprendente e nuovo quintetto strumentale. L'Irish Voice scrive: "Una sala strapiena a New York conferma la reputazione della più grande band di musica irlandese del pianeta". I Lúnasa ridefiniscono il suono Irish andando diritti al cuore dei suoi ritmi. Il caratteristico uso del basso acustico, unitamente alla percussività della chitarra, sostengono i musicisti nella ricerca del battito essenziale delle arie proposte. Dopo sette album e prestigiose esibizioni in tutto il mondo, approdano naturalmente ad Andar per Musica dove presenteranno il nuovo album La Nua.

Come sempre è saldo il connubio tra ottima musica e atmosfere dense di storia. La 26ma Edizione di Andar per Musica è un evento di estrema importanza, ad ingresso libero (tranne 15 e 18 luglio), che fino al 26 agosto 2010 coinvolgerà centinaia di musicisti per 28 concerti in 25 comuni della provincia orobica, con l'organizzazione e il coordinamento della Geo Music di Gigi Bresciani, inarrestabile promotore della miglior musica dal mondo.

Info:

Riccardo Tesi e

Bandaitaliana

http://www.riccardotesi.com/

Lúnasa

http://www.lunasa.ie

GeoMusic

Tel. 035 732005
info@geomusic.it
http://www.geomusic.it

Synpress44 Ufficio stampa:
http://www.synpress44.com

Guitars Dancing In The Night: un radio evento dedicato a Carlos Santana!

In occasione dell'uscita del tribute-album dedicato a Santana, Radio Città BN ospita una lunga serata con Mario La Monaca, Donato Zoppo, Michelangelo Iossa e tanti ospiti. Un imperdibile appuntamento latin-rock

Radio City Planet

e

Rock City Nights

sono lieti di presentare:

GUITARS DANCING IN THE NIGHT

...a radio-evening for Carlos Santana...

Mercoledì 30 giugno 2010

h. 21.00 - 24.00

Radio Città BN

Appuntamento con la grande musica in una speciale serata dedicata a Carlos Santana: Guitars Dancing In The Night è un radio-meeting che Mario La Monaca e Donato Zoppo, voci di Radio City Planet e Rock City Nights, condurranno mercoledì 30 giugno 2010 negli studi di Radio Città BN per ben tre ore, dalle 21.00 alla mezzanotte.

La serata sarà l'occasione per presentare uno dei più importanti cd del 2010: Guitars Dancing In The Light, doppio album di tributo dedicato a Santana, pubblicato dalla Mellow Records. 30 gruppi, più di 140 musicisti da tutto il mondo coinvolti, un doppio cd con 30 brani storici per un importante omaggio alla leggenda di Santana e all'esperienza del latin rock: questo l'ambizioso progetto Guitars Dancing In The Light, il primo disco internazionale di tributo a Carlos Santana.

Nato con la produzione artistica del patron della Mellow Mauro Moroni e del giornalista Donato Zoppo, Guitars Dancing In The Light è un doppio album che raccoglie artisti da tutto il mondo, con storie, provenienze ed appartenenze differenti, dal rock progressivo alla fusion passando per l'heavy rock. 16 nomi italiani e altri 14 provenienti da Europa e USA sono i protagonisti di questo lungo viaggio sonoro: un'esperienza che si apre con la copertina di Maurizio Galia e si estende su due cd.

La serata in radio vedrà come ospiti numerosi gruppi che hanno partecipato al progetto. In studio saranno presenti tre special guest: il giornalista Michelangelo Iossa e i chitarristi Gio Gentile e Fabrizio Fedele (Osanna), che hanno omaggiato Carlos con le proprie versioni di Europa e Bella. Appuntamento mercoledì 30 giugno 2010 dalle 21.00 a mezzanotte con la grande musica di Santana!

Radio Città:

http://www.radiocitta.net

http://www.radiocitta.com

Videostreaming:

http://www.ustream.tv/channel/radio-city-planet

per intervenire in diretta:

Sms: 329/2171661

Telefono: 0824/313673

Messaggi in diretta: www.radiocitta.com

(area Community)

Radio Città Communication

Via Fragola 7

82100 Benevento

tel 0824/313673

cell 320/2617691

Niente Apparente: il ritorno degli Ochtopus!

A sei anni di distanza dal terzo album, il settetto di Ravenna realizza il nuovo disco: tra folk, jazz, tango, Balcani, Africa e tanta ironia, ancora una volta l'inconfondibile 'musica tentacolare'


OCHTOPUS
e
ETHNOWORLD MUSIC
sono lieti di presentare:


NIENTE APPARENTE

...la musica tentacolare degli Ochtopus...


Ethnoworld 2010
13 brani, 54 minuti


Niente apparente è il quarto album degli Ochtopus, il brillante settetto ravennate che, con la sua inconfondibile "Musica Tentacolare", ancora una volta realizza una riuscita miscela di atmosfere di strada e di circo, con una formula strumentale ricca di colori, brio e umorismo. Lenta ma inesorabile, la piccola carovana Ochtopus continua il suo viaggio all'interno della Musica Tentacolare: questa volta si è ritrovata a bordo di un sottomarino, nelle profondità abissali.

Gli Ochtopus nascono nel 1996 e partecipano a numerosi eventi live mostrando il loro talento da buskers, ma alla musica di strada affiancano anche una costante attività in studio, che li porta a realizzare quattro album e due colonne sonore per lavori video. Gli Ochtopus pubblicano nuovamente per la Ethnoworld Music il loro quarto album: a sei anni di distanza dal fortunato Calamari da passeggio, Niente apparente è il miglior biglietto da visita per l'appassionata e dinamica formazione.

Tredici brani che spaziano con ironia, giocosità e coinvolgimento tra folk, jazz, tango, rumba, musica balcanica e africana, con i consueti riferimenti alla leggera musica da camera rivisitata dalla Penguin Cafè Orchestra o all'approccio zingaresco dei 17 Hippies. Formazione originale per struttura e direzione, con la presenza di due chitarre acustiche, una sezione fiati (fagotto, oboe, corno e sax) e un pittoresco set di percussioni, gli Ochtopus confermano il loro spirito da piccola orchestra. Anche in Niente apparente si divertono a proporre il loro rifacimento di brani molto noti: Pop Porno de Il Genio diventa Pop Corno (con riferimento allo strumento amato dal gruppo), Yann Tiersen è omaggiato con la rilettura di (dalla colonna sonora di A QuaiIl favoloso mondo di Amélie), infine una rivisitazione del tradizionale colombiano Galeron.

"Tanto va la Piovra al lardo, che finisce nel Brodino"...

Ochtopus:
Gianluca Gardelli: chitarra
Fabrizio Sabia: chitarra
Fabio Scalini: fagotto
Christian Vistoli: percussioni
Maria Agostini: corno
Barbara Rossi: oboe
Lauro Rambelli: sax
Mimma Pisto: voce


Info:

Ochtopus:
http://www.myspace.com/ochtopus

Ethnoworld Music: http://www.ethnoworldmusic.com

Ufficio Stampa Synpress44:
http://www.synpress44.com

Estremo Occidente ad Isernia Concerto per solo pianoforte di Vittorio Nocenzi

ESTREMO OCCIDENTE

Concerto per solo pianoforte
di
Vittorio Nocenzi


La carezza delle note del mondo sotto un unico cielo

ISERNIA
25 giugno 2010

Piazza S. Maria delle Monache
ore 21.00 – ingresso libero

Estremi che si incontrano per una notte. L’Estremo Occidente di Vittorio Nocenzi, uno dei più importanti compositori, tastieristi, pianisti contemporanei e l’Estremo Sud: l’Africa con le sue suggestioni, le sue contraddizioni, il suo fascino.

Estremo Occidente è il concerto dall’omonimo disco di Vittorio Nocenzi, anima del Banco del Mutuo Soccorso, ispirato a nove esagrammi de “I Ching”.

Lo scopo è raccontare attraverso la musica di Estremo Occidente, la storia di chi in Africa sta lottando affinché vi siano strutture sanitarie adeguate ad accogliere l’immensa domanda di assistenza.

Il pubblico presente al concerto di Vittorio Nocenzi potrà partecipare con una libera offerta per sostenere progetti di sviluppo sanitario in Africa ed incrementare l’accoglienza l’accesso e la cura delle persone che chiedono soccorso sanitario.

Saranno presentate dal professor Aldo Morrone, Direttore Generale dell’ l’Istituto Nazionale per la promozione della salute delle popolazioni migranti e per il contrasto delle malattie della Povertà (INMP), le attività attualmente operative nella regione del Tigray dove l’Istituto ha dato avvio, ed è referente scientifico e formativo, all’Italian Dermatological Center (IDC) all’interno dell’ospedale universitario Ayder a Makallè, con 30 posti letto ed una un’attività ambulatoriale gratuita di circa 60 visite al giorno; è stato aperto recentemente un reparto di pediatria e ostetricia nell’ospedale civile di Adigrat per contrastare la tremenda condizione sanitaria dei minori, le persone più fragili in tutta l’Africa sub-sahariana.

Con le stesse finalità sarà inaugurato a breve un ospedale per malattie infettive ad Adishumduhun che prevede percorsi formativi per il personale sanitario locale ed una capacità di degenza di 30 posti letto.
L’IDC, gestito dall’INMP, partecipa alla rete degli Ospedali Italiani nel Mondo ed è stato premiato nel 2006 per il maggior numero di teleconsulti inviati.

Lavorare per gli ultimi perché il diritto alla salute sia un diritto umano riconosciuto, è l’impegno di Vittorio Nocenzi, del professor Aldo Morrone, e di tutto questo straordinario concerto.

Notte di Mamma - Donsettimo

Malintenti Dischi/Jestrai, 2009

Ho frequentato la Sicilia per molto tempo, dopo anni che manco mi piace pensare che sia lei a venirmi a trovare attraverso la musica; altro viaggio, altri incontri, ma tante emozioni. In questo viaggio che mi accingo a descrivere e consigliare ho incontrato Donsettimo, ovvero Settimo Serradifalco, il contrabbassista degli Akkura, che ci delizia con la sua seconda opera solista: Notte di Mamma. Ed è proprio un uomo in nove brani a generare un'intera famiglia di misteriosi personaggi, un bestiario affascinante per la terra e le radici che emergono - dal dialetto agli strumenti - e per un cantautorato di suono nuovo che propone. Il progetto è prodotto dal cantautore Cesare Basile che di suo ci mette il coraggio, l'esperienza e la sua poliedricità agli strumenti che sono oltre una quindicina (chitarra battente, chitarra, tamburi ...).

C'è la voce di un'anima in queste tracce, diabolica e ubriaca, solitaria e sorniona e le parole divengono misteriose chiavi di accesso, evidente è il cesello di ogni singola strofa per quanto naturale risulti. Impossibile trovare un unico genere musicale che abbraccia tutto il disco, c'è lo spirito del caro rock 'n' roll, ma se devo fare paragoni immediati la grana ci riporta a Vinicio Capossela o Tom Waits, senza dimenticare il dichiarato amore per Marc Hollis.

Il benvenuto alle nostre orecchie ci è dato da Viziosa - La strada verso Eco e siamo in uno spiritual, a cavallo di un ipnotico circuito che svela la formula "Sono io mamma"! Incalzante (il Vangelo di ) Totò dedicato ad una figura "Venuta fuori di vulcano/Il corano nella mano e nell'altra in marranzano". Psichedelica è O Sceriffo, un surreale scontro tra uomini "a colpi di bang bang", dove il dialetto si impasta all'onomatopeico e a non ci resta che essere spettatori guardinghi. La sera prima evoca le ballate de I Mercanti di Liquori, con la voce di Rossella Cubeta quasi si prega di lasciare "i bambini invecchiare" e si aggiunge la figura del padre e delle identità migranti; il tutto in strazianti atmosfere.

Storie buttate giù con la chitarra elettrica, nell'omaggio all'amico Salvo Compagno in Padrino Compagno siamo travolti da un vortice di personaggi e sogni da salvaguardare. Gramelot per l'arrivo della crisi in Comunisti sulla slitta, una storia ironica e fantastica di conversioni e fughe. E' Langhe/le corna è omaggio alle campagne piemontesi con visioni solitarie del tempo che passa e consuma, ma L'urlo dei cani muti è un esplosione blues che si serve di torrenziali immagini e voci per raccontarci un lunare spazio di fine.

Ultimo brano è Nu cielo giocato su di un controcanto con una ninnananna tradizionale; uno dei migliori brani di "ricerca popolare" che ho ascoltato in questi anni.

Di miracoli e traumi è fatto il disco a detta di Donsettimo, se cercate un senso unico alle note e alle parole in Notte di Mamma, uno solo è il consiglio che sento di darvi: abbandonarsi ai sussurri, alle corde e alle vocali di tutte queste storie. Un disco che non parla, ma che si lascia parlare; spiazzante, viscerale, ben suonato e ben cantato, personale e convincente: un disco da ascoltare.

Francesca Grispello

Recensione apparsa su:
http://www.beatbopalula.it/musica-underground-emergenti-band/articolo.asp?articolo=4327

Paolo Spaziani in "El Ultimo Hombre"

IntrafesTeatro 2010 e Spazio Libero Teatro

sono lieti di presentare

PAOLO SPAZIANI

in

El Ultimo Hombre

testi di LEOPOLDO MARIA PANERO

traduzione di ALESSANDRO DI FRANCESCO

ScenaOnirica Produzioni

TEATRO SPAZIO LIBERO

30 GIUGNO

ore 21.30

Via del Parco Margherita, 28

Napoli

Info e prenotazioni:

081402712

PRIMA ASSOLUTA PER IL SUD ITALIA

“El Ultimo Hombre” è un testo di Leopoldo Maria Panero, uno dei più grandi poeti spagnoli contemporanei, inedito in Italia e composto dallo scrittore nel 1984 in cui tutto il suo vissuto - segnato da pazzia, abuso di alcool, droghe e sesso estremo - si sedimenta tra le pieghe di versi lucidi, oscuri ed emozionanti.

Paolo Spaziani, per la prima volta nella sua ventennale carriera, giunge a Napoli e mette in scena una delle sue performance più sentite e coinvolgenti focalizzando, come sempre, l'attenzione non sul testo in sé ma sulla voce e sulla sua presenza scenica. Un attore che vampirizza il suo pubblico suscitando ovunque entusiasmo e curiosità.

Allievo di Ingemar Lindh, Spaziani ha fondato nel 1997 con Letizia Corsini il Ginnungagap Teatro puntando su una recitazione imprevedibile e inusuale e imponendosi sui palcoscenici dei teatri off italiani con alcune esperienze basate sui testi di Antonin Artaud e Guy Debord.

Dopo una lunga pausa, ritorna finalmente nei teatri per affermare ancora una volta una poetica personale e sensibile, in cui non ci sono illusioni ma solo l'imminenza dello svanire.

In The Abstract: il disco d'esordio dei Mytho!

Tra progressive, rock melodico e hard il debutto del quartetto di Latina: dopo la partecipazione al Marillion-tribute arriva un disco maturo con John Payne degli Asia come special guest


MYTHO
e
BTF
sono orgogliosi di presentare:


IN THE ABSTRACT
Il disco d'esordio dei Mytho


BTF 2010
9 brani, 47 minuti


Verrà presentato ufficialmente in concerto il 26 giugno 2010 alla I Edizione dell'EX Prog di Mogliano Veneto (TV) In The Abstract, il disco d'esordio dei Mytho. Con questo concerto, prima dell'esibizione di mostri sacri come Marillion e Moongarden, la giovane band conferma e rilancia tre anni di lavoro: i Mytho giungono convinti e preparati al debutto discografico con BTF.

Dopo un mini album assai apprezzato dalla stampa internazionale, i Myhto pubblicano In The Abstract: 9 brani per un'opera matura e raffinata, con la presenza di un prestigioso special guest. E' l'attivissimo vocalist inglese John Payne, membro per 14 anni dei leggendari Asia ma anche collaboratore di Roger Daltrey e Geoff Downes, nonchè colonna dei GPS. Proprio gli Asia sono uno dei maggiori riferimenti per la band laziale, che propone una personale miscela di progressive-rock moderno e dal piglio internazionale, AOR grintoso ma suadente, spunti hard e efficaci slanci melodici, grazie alla originale combinazione di chitarre elettriche e guitar synths.

John Payne canta in New Gemini's Rising, uno dei brani di punta del progetto, al quale i Mytho hanno lavorato per un triennio. Formatisi nel 2007 e molto attivi dal vivo, con collaborazioni straordinarie (Paul Gilbert, Adrian Belew, Jerry Marotta, Kiko Loureiro, Paul Dianno etc.), i Mytho scelgono sonorità e lingua inglesi per il loro album, che si presenta fresco, godibile e competitivo a livello internazionale. Una suggestiva tessitura di suoni e stili, che abbraccia gli ultimi Pink Floyd e i Rush, gli Asia e gli Yes, Alan Parsons e i Marillion. Proprio a questi ultimi il quartetto ha dedicato la propria versione di Go! in Recital For A Season's End, il fortunato tribute-album ai Marillion edito da Mellow Records.

In The Abstract è un disco che conquisterà non solo gli amanti del progressive ma anche i cultori del rock melodico e dell'AOR.

Mytho:
Enzo Ferlazzo: guitars, synth guitars
Antonio Machera: guitars, synth guitars
Marco Machera: vocals, bass guitar
Fabrizio Machera: drums, percussion

Special guest:
John Payne: lead vocals in New Gemini's Rising


Info:

Mytho:
http://www.mythoband.com

BTF: http://www.btf.it

Ufficio Stampa Synpress44:
http://www.synpress44.com

Bevano Est e The Fabulous Boogie Boys: Andar per Musica 2010

Un fine settimana spumeggiante con il variegato folk della band romagnola e il rock 'n' roll anni Cinquanta della amata formazione inglese: tutto questo e non solo per la popolare rassegna orobica



Geo Music
con il patrocinio della Provincia di Bergamo
sono lieti di presentare:

ANDAR PER MUSICA 2010

Bevano Est
Sabato 26 giugno 2010
Bagnatica (BG)
Casello S. Marco
Ore 21:00
Ingresso libero

The Fabulous Boogie Boys
Domenica 27 giugno 2010
Caravaggio(BG)
Centro Sportivo
Ore 21.00
Ingresso Libero


Direzione Artistica
Geo Music


Dopo il 'tutto esaurito' dei Kila, una delle più importanti world music band, ecco le nuove proposte per il fine settimana bergamasco di Andar per Musica 2010: Bevano Est e The Fabulous Boogie Boys. Sabato 26 giugno 2010 è la volta dei Bevano Est che si esibiranno presso il Casello S.Marco di Bagnatica; il quartetto romagnolo ha scelto di chiamarsi come uno dei tanti autogrill sparsi per la penisola, un non-luogo perfetto. Il gruppo attivo dal 1990 si distingue per la capacità di rendere le immagini in musica, tanto che le loro composizioni sono presenti in Il dolce rumore della vita di Giuseppe Bertolucci. Nel concerto la musica, popolare o di composizione, viene sezionata, reimpastata, per rinascere e ritrovarsi più viva. Di difficile etichetta, la musica spazia dal jazz allo swing, dal klezmer al folk con fluidità e coerenza.


Domenica 27 giugno e la volta degli inglesi The Fabulous Boogie Boys dal Worcestershire che presentano una miscela esplosiva a base di rock'n'roll anni '50, standard blues, soul e jump jive: irresistibili! Ad un anno dal primo album The Fabulous Boogie Boys featuring Ms Sarah Warren e dopo svariate esibizioni nei maggiori festival del Regno Unito, approdano alla prestigiosa kermesse orobica con entusiasmo e curiosità.


Come sempre è saldo il connubio tra ottima musica e atmosfere dense di storia. La 26ma Edizione di Andar per Musica è un evento di estrema importanza, ad ingresso libero (tranne 15 e 18 luglio), che dal 6 giugno al 26 agosto 2010 coinvolgerà centinaia di musicisti per 28 concerti in 25 comuni della provincia orobica, con l'organizzazione e il coordinamento della Geo Music di Gigi Bresciani, inarrestabile promotore della miglior musica dal mondo.

Info:

Bevano Est

http://www.bevanoest.com

The Fabulous Boogie Boys

http://www.myspace.com/nobbydawe

GeoMusic

Tel. 035 732005
info@geomusic.it
www.geomusic.it

Synpress44 Ufficio stampa:
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The Gift: Claudio Sottocornola agli studenti della maturità

La conoscenza, l'amore e il dono sono gli argomenti del volumetto che il 'filosofo del pop' consegna ai suoi allievi maturandi alla fine di un anno scolastico: un gesto di affetto e un augurio per il futuro

CLD - CLAUDE PRODUCTIONS
presenta:

The Gift

Note di gnoseologia, ontologia ed etica in margine a Il giardino di mia madre e altri luoghi, ex chiesa di San Sisto in Colognola, Bergamo, 28 maggio - 13 giugno 2010

The Gift è il dono di un docente ai suoi allievi e, idealmente, un "testamento minimo" per tutti gli studenti alle soglie dell'esame di maturità, "nella consapevolezza della dispersione imminente...". Si tratta di tre saggi a sfondo filosofico che affrontano temi peculiari alla grande tradizione del pensiero occidentale: la conoscenza, la bellezza e la cura, l'amore. Un omaggio ai giovani che nasce dall'esigenza, peraltro radicata nella pratica interdisciplinare del "filosofo del pop", di saldare cultura e vita.

Il primo saggio Scienza, sapienza e vita bell'epoca del pensiero debole, affronta la tematica gnoseologica chiedendosi se la pluralità di prospettive in ambito conoscitivo conduca necessariamente a contraddizione e conflitto o, come auspicato dall'autore, alla elaborazione di una verità prospetticamente condivisa. Il secondo, Il giardino di mia madre - Conversazione inaugurale alla mostra "Il giardino di mia madre e altri luoghi", consta della conversazione tenuta dall'autore in occasione dell'inaugurazione della mostra omonima, tenuta il 28 maggio 2010 presso la Chiesa di S. Sisto a Bergamo ed affronta, a partire da un approccio letterario (con citazioni di Battiato, Pascoli, Dickinson), il tema del rapporto fra bellezza, cura e responsabilità. Infine, Il dono - Per una fenomenologia della relazione, specificamente pensato per l'occasione, intende fornire una fenomenologia della relazione in cui le molteplici prospettive dell'amore vengono analizzate a partire da un dato antropologico neo-testamentario, l'amore del prossimo, considerato non come imperativo morale ma come orizzonte conoscitivo.

Claudio Sottocornola conferma in queste pagine a stretta tematica filosofica, ma capaci con il loro approccio dialogico di coinvolgere ogni lettore, di saper utilizzare la categoria di "interpretazione" come motivo fondamentale della sua ricerca, che si avvale di poesia, musica e immagine come duttili strumenti per esprimere una originale visione della realtà.

Docente di Storia e Filosofia, critico e interprete del popular, poeta, artista visivo e giornalista, questo talentuoso uomo di cultura lombardo è autore di opere poetiche come Giovinezza... addio. Diario di fine '900 in versi e il recente Nugae nugellae, lampi (Velar Edizioni), musicali (L'appuntamento) e multimediali (Il giardino di mia madre e altri luoghi). Ha fatto di un approccio olistico e interdisciplinare al sapere la sua personale metodologia di espressione e ricerca.

Info:
http://www.cld-claudeproductions.com

PTAH: l'uomo nell'opera rock dei Phaedra

La longeva band trentina al debutto con un ambizioso progetto concept: un rock progressivo fantasioso e suggestivo per il disco d'esordio del settetto, presentato con successo dal vivo


PHAEDRA MUSIC
è lieta di presentare:

PTAH
...l'opera rock dei Phaedra...


Phaedra Music 2010
14 brani, 75 minuti


Presentata ufficialmente sabato 19 giugno 2010 a Pergine Valsugana (TN) con un affollato showcase, esce PTAH, opera rock dei Phaedra, longeva band trentina giunta finalmente al sospirato album d'esordio. PTAH è un'ambiziosa opera rock, frutto di un decennale lavoro di scrittura e rifinitura: i testi scritti dal vocalist Claudio Granatiero sono ispirati alla mitologia e alla fantascienza ma il tema cardine dell'opera sono l'uomo e le sue problematiche esistenziali.

Amanti del miglior rock progressivo, i Phaedra sono nati nel 1993 e la loro storia è incentrata sul lungo lavoro di realizzazione dell'ambiziosa opera PTAH. Proprio grazie a quest'ultima, presentata dal vivo nel 2002 alla X Edizione di Concentratissimo rock, rassegna musicale della provincia di Trento, vincono la kermesse come Miglior Gruppo Originale. Come nella migliore tradizione rock anni '60 e '70, i Phaedra nel corso degli anni hanno presentato dal vivo il progetto PTAH, osservando le reazioni del pubblico e limando di volta in volta il materiale, fino a giungere alla stesura definitiva.

Scritto da Claudio Bonvecchio e Stefano Gasperetti, arrangiato dal gruppo, PTAH è un disco affascinante ed evocativo, che si muove nella grande tradizione del rock progressivo: i riferimenti per la band trentina sono numerosi e vanno dai seminali Vanilla Fudge e Moody Blues passando per Genesis, Yes e King Crimson, ma anche nomi italiani come Orme e PFM. Arrangiato con gusto e con l'inserimento di strumenti acustici e classici (violini, flauto traverso, mandola, mandolino etc.), il lavoro del settetto merita un ascolto attento e partecipe per cogliere suggestioni, sfumature, temi strumentali e l'intera evoluzione del concept.

I Phaedra proseguiranno dal vivo la loro presentazione dell'opera, al momento stanno lavorando ad un disco di tributo ai Flower Kings per Colossus.

Testi e libretto dell'opera: Claudio Granatiero
Musiche: Stefano Gasperetti e Claudio Bonvecchio
Arrangiamenti: Phaedra


Info:

Phaedra:
http://www.phaedramusic.it

Phaedra MySpace: http://www.myspace.com/phaedramusic

Ufficio Stampa Synpress44:
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Andar per Musica 2010 ospita una leggenda dall'Irlanda: Kila!

Amatissimi da Bono degli U2 e considerati la più travolgente folk band irlandese, i Kila saranno a Pagazzano per un concerto in esclusiva per il Nord Italia


Geo Music
con il patrocinio della Provincia di Bergamo
sono lieti di presentare:

ANDAR PER MUSICA 2010

KILA


Sabato 19 giugno 2010
Pagazzano (BG)
Castello Visconteo
ore 21.00
Ingresso Libero

Direzione Artistica
Geo Music


Dopo l'apertura della grande Kathryn Tickell e i due giorni dedicati all'evento Celtic Connections, il nuovo weekend bergamasco di Andar Per Musica si arricchisce della presenza di una delle più importanti world music band internazionali: i Kila!

"I Kila sono straordinari!", affermò tempo fa Bono, ed effettivamente la formazione irlandese è tra le più preparate e travolgenti in circolazione. Nati a Dublino e attivi dal 1987, i Kila hanno all'attivo una decina di album e migliaia di memorabili concerti in tutto il mondo. Il concerto del 19 giugno sarà l'occasione per assistere alla tradizione irlandese rivisitata e attualizzata, contaminata e estremizzata da una band che è considerata tra le piu' innovative della scena folk e pop internazionale, tanto da essere frequentemente coinvolta nei progetti di Peter Gabriel.

Nei giorni immediatamente precedenti il concerto di Pagazzano, i Kila saranno protagonisti anche a Musicultura 2010, la grande kermesse della canzone d'autore di Recanati: un importante riconoscimento alla loro fervida e particolare attività. Il concerto a Pagazzano è in esclusiva per il Nord Italia.

Un connubio suggestivo tra ottima musica e atmosfere dense di storia e tradizione. La 26ma Edizione di Andar per Musica è un evento di estrema importanza, ad ingresso libero (tranne 15 e 18 luglio), che dal 6 giugno al 26 agosto 2010 coinvolgerà centinaia di musicisti per 28 concerti in 25 comuni della provincia orobica, con l'organizzazione e il coordinamento della Geo Music di Gigi Bresciani, inarrestabile promotore della miglior musica dal mondo.

Kila:

Rossa Ó Snodaigh – fiati, percussioni, voce

Colm Ó Snodaigh – flauti, chitarra, voce

Rónán Ó Snodaigh – bodhran, percussioni, voce

Dee Armstrong – violino

Eoin Dillon – uillean pipes, whistles, voce

Brian Hogan – basso, chitarre, mandolino

Lance Hogan – chitarra, voce

www.kila.ie

Info:

GeoMusic
Tel. 035 732005
info@geomusic.it
www.geomusic.it

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Speedy Peones - Karel Thole

Shyrec / Tornado Ride Records, 2010

Primo album per gli Speedy Peones, quartetto padovano che dopo i due demo S/T del 2003 e Fast-Listening del 2008 (dal quale nasce l'attuale Karel Thole) rilancia il suo modo folle, energico, veloce, caotico e ironico di fare musica. Nuova frontiera del post punk? Futurismo nell'epoca della musica liquida? Oppure questi ragazzacci se ne fregano delle definizioni? Punk dicevo, garage rock, rumorismo, hardcore e avanguardia per dodici tracce che possono paragonarsi a stilettate per brevità e incisività, una composizione che fonde vari elementi coprendo le sonorità anni '70 e '80 con un risultato non convenzionale.

Possono sembrare brani incompleti o momenti di svago e invece scopri degli haiku di pura e visionaria massa sonora: non a caso il disco è dedicato a Carolus Adrianus Maria Thole ovvero Karel Thole, illustratore olandese di fantascienza che abbiamo conosciuto con le copertine di Urania e non solo. Il disco si apre con Roma e subito siamo a contatto con riff sporchi e schizoidi, a seguire GT-Junior, uno zampillo di energia di 44 secondi, in Mafia il suono diviene più torbido e la voce più pastosa. Cinebrividus è martellante e fangosa più rock e più liberata, è Die Neue Kindheit forse uno dei manifesti del gruppo, effettata, percossa e osata come Brand New Girl.

I brevi giochi elettronici in Voiture Tempo, i principi d’intuizione con Bleed e A Bear sempre ossessiva. Atmosfere calde e fredde si alternano all'uso della voce, con una lingua più vicina al grammelot in cui riconosciamo l'italiano, il francese e il tedesco e chissà cosa altro. Il disco si chiude con la precipitazione di Grand Arab OKOK, mentre Systéme Solaire la più quadrata e leggibile del disco, però i sei minuti di scherzo ipnotico di Moon rimarcano la concentrazione del gruppo verso una dimensione oscura e canzonatoria, tesa a sfiancare l'ascoltatore.

Karel Thole tiene l'ascolto per bene, un disco per nulla banale che ha scelto l'eterogeneità amorfa come campo di battaglia, l'ascoltatore si presta guardingo e si dimena, ma comprende che manca qualche riflessione. Viva il delirio organizzato per questi ragazzi che hanno ottime potenzialità e futuro, ma una raccomandazione è d'uopo, definire la propria fisionomia e distribuire la propria potenza è sempre un'arma vincente. Ci aspettiamo uno scatto in avanti che porti a maturazione la semina di questi anni a suon di violenza e di passione.

Francesca Grispello

Recensione apparsa su:
http://www.beatbopalula.it/musica-underground-emergenti-band/articolo.asp?articolo=4250

Guitars Dancing In The Light: il tributo a Carlos Santana!

Più di 140 artisti da tutto il mondo per un ambizioso omaggio alla musica del leggendario chitarrista messicano: la Mellow Records pubblica un doppio album con rifacimenti di classici e brani meno noti

Mellow Records

e

Donato Zoppo

sono lieti di presentare:

GUITARS DANCING IN THE LIGHT

A Tribute To Carlos Santana

Mellow Records 2010

2 cd, 30 brani,

158 minuti

30 gruppi, più di 140 musicisti coinvolti, un doppio cd con 30 brani storici per un importante omaggio alla leggenda di Santana e all'esperienza del latin rock: questo l'ambizioso progetto Guitars Dancing In The Light, il primo disco internazionale di tributo a Carlos Santana, pubblicato dalla Mellow Records.Nato con la produzione artistica del patron della Mellow Mauro Moroni e del giornalista Donato Zoppo, Guitars Dancing In The Light è un doppio album che raccoglie artisti da tutto il mondo, con storie, provenienze ed appartenenze differenti, dal rock progressivo alla fusion passando per l'heavy rock.

"L'obiettivo del progetto - afferma Donato Zoppo, appassionato conoscitore della musica dei Santana - è stato chiaro dall'inizio: mettere insieme un manipolo di gruppi italiani e stranieri non appartenenti al bacino latin rock per elaborare una serie di rifacimenti sia di classici intramontabili che di pezzi meno noti del vasto repertorio Santana. Rifacimenti personali ma aderenti allo spirito dell'originale". 16 nomi italiani e altri 14 provenienti da Europa e USA sono i protagonisti di questo lungo viaggio sonoro: un'esperienza che si apre con la copertina di Maurizio Galia e si estende su due cd.

In omaggio allo spirito del viaggio e al sensuale incontro tra ritmo e melodia, i singoli cd hanno un titolo significativo: il primo è Rhythm And Spirit: The Light, il secondo Body And Soul: The Dance. Un passionale excursus che tributa la fusione operata da Carlos e dai numerosi musicisti che lo hanno affiancato: rock, jazz, blues, psichedelia e ritmi latini, in un calderone rivoluzionario e popolare. Guitars Dancing In The Light vede sfilare chitarristi (da Gio Gentile a William Red Rossi, da Fabrizio Fedele degli Osanna a Lucio Lazzaruolo del Notturno Concertante), sigle storiche (Goad, Violeta De Outono, Spirits Burning, Central Unit), giovani formazioni italiane e straniere (Fonderia, Nemo, S.A.D.O., Elicotrema, Mist Season etc.).

Cd 1

Rhythm And Spirit: The Light

CARL HUPP PROJECT (USA) - Touissant l'Overture
NEMO (FRANCE) - Incident at Neshabur
SPIRITS BURNING (USA)- Soul Sacrifice
GOAD (ITALY) - Black Magic Woman
MAURY E I PRONOMI (ITALY) - Flor d'Luna (Moonflower)
CANVAS (USA) - Brightest Star
VIIMA (FINLAND) - Taboo
PROJECTO HELEDA (ITALY) - El Farol
JEFF BRAGG BAND (USA) - Hope You're Feeling Better
SONIC PULSAR (PORTUGAL) - Mirage
INDIVIDUAL CHOICE (ITALY) - Life Is Just A Passing Parade
VIOLETA DE OUTONO (BRAZIL) - Let The Children Play
GIO GENTILE (ITALY) - Europa (Earth's Cry, Heaven's Smile)
MADMEN AND DREAMERS (USA) - The Nile
FONDERIA (ITALY) - Eternal Caravan Of Reincarnation/Jim Jeannie Medley

CD 2

Body And Soul: The Dance

CENTRAL UNIT (ITALY) - Eternal Caravan Of Reincarnation
THE ROB SBAR NOESIS (USA) - Open Invitation
TEN MIDNIGHT (ITALY) - Just In Time To See The Sun
ELICOTREMA (ITALY) - You Just Don't Care
WILLIAM RED ROSSI (SWITZERLAND) - Samba Pa Ti
S.A.D.O. (ITALY) - Jingo/Tales Of Kilimanjaro Medley
CONQUEROR (ITALY) - Love Devotion & Surrender
GIOBIA (ITALY) - No One To Depend On
KEPHAS (USA) - Smooth /Guajira Medley
FABRIZIO FEDELE (ITALY) - Bella
PLEASURE (ITALY) - Persuasion
LUCIO LAZZARUOLO (ITALY) - Oyo Como Va
MIST SEASON (FINLAND) - Aqua Marine
BERNA PARK HOTEL (ITALY) - Days Of Celebration
QUIET CELEBRATION (USA) - El Morocco

Presentazione di Donato Zoppo:

http://www.youtube.com/watch?v=TM7zTW7WrKM

Informazioni:

Mellow Records:

http://www.mellowrecords.com

Synpress44 Ufficio stampa:

http://www.synpress44.com